Video-Paul Cézanne
Paul Cézanne (Januari 1839 – Oktober 1906) adalah seorang seniman Perancis dan pelukis Post-Impresionis yang terkenal di dunia.
Karya seniman ini merupakan jembatan antara Impresionisme di akhir abad ke-19 dan Kubisme, sebuah jalur baru eksplorasi artistik di awal abad ke-20. Baik Matisse maupun Picasso menganggap Cezanne "bapak kita semua".
Eksplorasi Paul Cézanne tentang penyederhanaan geometris dan fenomena optik mengilhami banyak pelukis abad ke-20 untuk bereksperimen dengan berbagai tampilan yang disederhanakan dan kompleks. Karyanya menunjukkan penguasaan dan penggunaan desain, warna, komposisi, dan kartografi.
Cézanne sering menggunakan sapuan kuas yang berulang, sensitif, dan eksploratif untuk mencapai karakter dan kejelasan tingkat tinggi. Dia menggunakan bidang warna dan sapuan kuas kecil untuk membentuk bidang kompleks yang menunjukkan efek sensual mata dan logika abstrak alam.
Lukisan sang seniman menyampaikan studi mendalam Cézanne tentang subjeknya, pandangan eksplorasi, dan upaya gigih untuk bergulat dengan kompleksitas persepsi visual manusia.
Ini adalah kontribusinya untuk seni dunia. Berikut adalah 10 lukisan paling terkenal oleh salah satu pelukis terhebat sepanjang masa.
1, Pemandian
Pemandian
"The Bathers" adalah lukisan cat minyak karya seniman Prancis Paul Cézanne yang pertama kali dipublikasikan pada tahun 1906.
Lukisan itu kadang-kadang disebut sebagai "The Big Bather" atau "Large Bather", (untuk membedakannya dari karya seniman lain yang lebih kecil dari subjek yang sama), dan dianggap sebagai salah satu mahakarya seni modern, dan umumnya dianggap sebagai salah satu karya terbaik Cézanne.
Dalam setiap versi “The Bathers”, Paul Cézanne berusaha untuk menjaga karyanya agar tidak dicari oleh audiens pemula, dengan melarikan diri dari mode fana, dengan melepaskan diri dari bentuk lukisan tradisional, dan memberikan karyanya kualitas yang tak lekang oleh waktu.
Melakukan hal itu membuka jalan bagi seniman masa depan untuk mengabaikan tren saat ini dan karya cat yang sama-sama menarik bagi semua generasi.
Wanita telanjang abstrak di "The Bathers" menganugerahi lukisan itu dengan ketegangan dan kepadatan. Keahlian seniman dalam simetri dimensi luar biasa, mengadaptasi bentuk telanjang ke pola segitiga pohon dan sungai.
Keahlian dalam penggambaran lanskap dan benda mati juga mengingatkan para Pemandian Hebat pada karya Titian dan Peter Paul Rubens. Ia juga sering dibandingkan dengan artis Spanyol yang terkenal Picasso"Les Demoiselles d'Avignon" dari periode yang sama.
Pos Pemandian
Cézanne membutuhkan waktu tujuh tahun untuk membuat lukisan itu, yang masih belum selesai ketika dia meninggal pada tahun 1906. Lukisan itu dibeli pada tahun 1937 oleh Joseph E. Widener, seorang dermawan utama di Museum Seni Philadelphia.
Lukisan itu, yang dipajang di Museum Seni Philadelphia, adalah yang terbesar dari serangkaian lukisan Bather karya Cézanne; lainnya berada di Museum of Modern Art di New York City, National Gallery di London, Barnes Foundation di Pennsylvania, dan Art Institute of Chicago.
2, Pemain Kartu 
Pemain Kartu
“The Card Player” adalah serangkaian lukisan karya Paul Cézanne, yang diselesaikan pada periode lukisan terakhir Cézanne di awal tahun 1890-an. Ada lima buah dalam seri ini, semua dengan ukuran dan karakter yang berbeda. Selain itu, Cezanne menggambar beberapa draf untuk rangkaian karya ini.
Yang terbesar dari "Pemain Kartu" selesai antara tahun 1890 dan 1892 dan sekarang menjadi koleksi Yayasan Barnes di Amerika Serikat. Ada lima karakter dalam lukisan itu. Orang yang berdiri di belakang mungkin telah ditambahkan secara khusus oleh Cezanne untuk meningkatkan kedalaman bidang.
Plat Nomor Pemain Kartu
Komposisi "Pemain Kartu" lain dari Metropolitan Museum of Art mirip dengan yang terbesar, tetapi hanya setengah ukuran yang terakhir. Studi sinar-X dan inframerah telah menemukan bahwa ada lapisan cat di bawah lukisan ini. Dan grafit, yang berarti mungkin lukisan pertama yang dilukis oleh Cézanne setelah modifikasi berulang kali, bukan yang kedua.
Bingkai Foto Pemain Kartu
Komposisi “The Card Player” lebih disempurnakan dalam tiga karya terakhir. Cézanne menghapus pengamat di latar belakang sehingga perhatian penonton terfokus pada pemain kartu. Lukisan terkecil dari ketiga lukisan ini sekarang berada di Musée d'Orsay di Paris. Sejarawan seni Meyer Shapiro mengatakan ini adalah yang paling sempurna dalam seri "Pemain Kartu".
Selain itu, mungkin juga gambar terakhir dalam seri ini. Dua lukisan sisanya berada di koleksi Kotoud College of Art di London, dan satu lagi berada di tangan kolektor pribadi.
3, Mont Sainte-Victoire
Mont Sainte-Victoire
Mont Sainte-Victoire adalah sekelompok lukisan cat minyak yang dibuat oleh pelukis Prancis Paul Cezanne.
Mont Saint-Victor adalah sebuah gunung di Perancis. Karena gubuk Cézanne dapat melihat seluruh gunung, ia telah melukis lusinan karya untuk gunung ini.
Tas Katun Paul Cézanne
Biru di gunung adalah kesan udara. Lukisan ini merupakan karya post-impresionisme. Cézanne, seorang pelukis post-impresionis analitis, sangat memperhatikan blok warna dan bentuk saat melukis lukisan ini.
Dia menggunakan figur geometris untuk menggambarkan pemandangan alam dan kemudian menggunakan warna yang berbeda untuk mengekspresikan kedalaman gambar.
4, Masih Hidup Dengan Tirai
Masih Hidup Dengan Tirai
"Still Life With A Curtain" dibuat oleh seniman Prancis Paul Cezanne pada tahun 1895.
Dalam karya still life Cezanne, apel sering menjadi sketsa "still life" miliknya. Beberapa apel diletakkan berantakan di atas meja atau piring buah di atas taplak meja, yang merupakan gambar yang sangat menarik.
Ketika apel still life Cezanne muncul, dunia seni barat terkejut. Ini adalah apel tanpa politik, tanpa apa yang disebut pikiran, tanpa ambisi, tanpa terburu-buru, tanpa berpura-pura dalam, segar, harum, nyata dan nyata, setia pada atribut alaminya, tenang dan berkilau.
Still Life Dengan Bingkai Foto Tirai
Semua wanita di bawah pengawasan Cezanne tampaknya memiliki temperamen seperti apel. Mereka duduk di sana, tanpa ambisi yang disebut bekerja keras untuk masa depan, mereka begitu tenang sehingga mereka hanya sebuah apel.
5, Piramida Tengkorak
Piramida Tengkorak
"Piramida Tengkorak" dibuat oleh seniman Prancis Paul Cezanne pada tahun 1901. Ini menggambarkan empat tengkorak manusia yang ditumpuk menjadi sebuah piramida. Lukisan latar belakang terang dan gelap pucat, piramida tengkorak luar biasa dalam karya seniman.
“Tidak ada lukisan lain yang bisa mendekati penonton sedekat lukisan Cezanne.” Sejarawan seni François Garchamp berkomentar, “Tengkorak-tengkorak ini dapat mengejutkan penonton yang datang dari kepercayaan lukisan benda mati jangka panjang. ”
Magnet Souvenir Piramida Tengkorak
Beberapa dari karya ini dilukis dengan minyak dan cat air, kontras dalam arti dan secara visual lebih halus. Dibandingkan dengan metode tradisional, subjek lukisan lebih hidup.
"Skull Pyramid" unik di antara karya seniman, dan cara Cezanne menempatkan objek begitu dekat dengan penonton telah menginspirasi banyak seniman, termasuk Picasso dan Andy Warhol.
6, Potret Nyonya Cézanne
Potret Nyonya Cézanne
“Potret Madame Cézanne” dilukis oleh pelukis Prancis Paul Cézanne selama periode 1888-1890.
Lukisan itu terlihat biasa saja seolah-olah tidak memiliki makna yang dalam. Seorang wanita berjas merah duduk di kursi dengan jujur, bahkan sedikit kaku. Latar belakang juga sangat sederhana, tanpa pola atau hal-hal lain yang menarik secara visual.
Selain kesederhanaan latar belakang dan latar depan, kami bahkan melihat bahwa wajah dan tangan karakter tidak digambar dengan sangat jelas dan hati-hati seperti yang kami harapkan.
Tas Suvenir Paul Cézanne
Namun dalam pandangan Cezanne, tatanan rasional semacam ini sangat penting. Ia merasa lukisan dapat diinovasi dan dapat memperkenalkan cahaya dan warna, serta rasionalitas dan keteraturan dalam lukisan tidak bisa dilepaskan, jika tidak, sebuah lukisan akan rontok dan tidak berdiri.
Warna harus mencerminkan kedalaman, jarak, bentuk, dan bahkan entitas. Dia berkata dengan sangat jelas, dia berkata, "Saya ingin membuat Impresionisme menjadi seni yang lebih kuat, lebih menarik, dan seperti museum."
7, Anak Laki-Laki Berbaju Merah
Anak Laki-Laki Berbaju Merah
“The Boy In The Red Vest” adalah lukisan karya Paul Cézanne pada tahun 1889 atau 1890. Ini adalah salah satu karya representatif dari masa dewasa seniman.
Seorang anak laki-laki digambarkan di tengah lukisan. Dia duduk di meja, menghadap ke kanan. Tubuhnya ditekuk, lengan kirinya menopangnya dengan lemah. Kepala anak laki-laki itu bertumpu pada tangan yang menopang pipinya.
Lukisan diatur oleh tiga diagonal utama: sudut punggung dan kepala anak laki-laki yang miring, sudut tirai hijau tua di belakang anak laki-laki, dan sudut panjang tempat duduk dan meja yang naik dari kiri bawah. Ketiga sudut ini diimbangi oleh sudut paha dan lengan anak laki-laki, menciptakan struktur garis diagonal yang saling berpotongan erat.
Piring Keramik Paul Cézanne
Dia mengenakan pakaian sederhana dan kemeja putih dengan rompi kain merah di bagian depan dan oker di bagian belakang. Membawa sepasang celana biru. Di sebelah kiri adalah interior ruangan yang gelap. Dinding depan lebih ringan, di mana orang dapat melihat detail lukisan.
Cézanne melukis empat potret minyak anak laki-laki Italia dalam rompi merah, dalam berbagai pose, memungkinkan dia untuk mempelajari hubungan antara angka dan ruang. Yang paling terkenal dari keempatnya, dan yang biasanya dirujuk oleh judul ini.
"Di sini ada keseimbangan sempurna antara kecerdasan komposisi tinggi dan intuisi gambar spontan." Pada tahun 1895, kritikus seni Gustave Geffroy mengatakan itu sebanding dengan tokoh-tokoh terbaik dari Old Masters.
8, Tirai, Kendi, dan Buah
Tirai, Kendi, dan Buah
Dilukis pada tahun 1893-1894, karya ini adalah lukisan still life Paul Cézanne yang paling terkenal, dan sifat intim dari karya-karya ini mengungkapkan karakter introvert Cézanne. Ini juga memegang rekor lukisan benda mati termahal yang pernah dijual di lelang.
Sebuah pot putih ditempatkan di tengah lukisan, dengan dua piring di kedua sisinya. Piring di sebelah kiri berwarna putih dengan hiasan linier di tepinya dan lima buah di atasnya. Piring di sebelah kanan lebih kecil, dengan hanya tiga apel. Buah-buahan lainnya berjajar di bagian belakang piring kecil dan bagian depan ketel.
Paul Cézanne Cork Coaster
Di permukaan penyangga lukisan, beberapa pakaian tergantung di tepinya. Kain di sebelah kanan menutupi seluruh sudut meja dan memanjang ke bawah dari tepi lukisan. Di sebelah kiri, kain berwarna terang lainnya terjepit di bawah piring, memanjang ke depan di atas meja kopi.
Artis ini dikenal karena banyak karya still-life-nya. Dalam lukisannya, benda-benda itu selalu benda-benda kehidupan sehari-hari, kendi, piring, buah-buahan, taplak meja, meja, dll. Dalam lukisan yang berbeda, susunan dan sudut pandang benda berubah.
9, L'Estaque, Salju yang Mencair
L'Estaque, Salju yang Mencair
Karya ini dibuat pada tahun 1871, selama Perang Prusia.
Nuansa hitam meresapi lanskap, dan bahkan salju tampaknya memicu warna hitam. Sebaliknya, dengan kemarahan yang luar biasa, hampir monoton, itu menangkap esensi dari adegan yang berubah dan juga mengungkapkan keadaan pikiran pesimisme dan keputusasaan.
Kaos Souvenir Paul Cézanne
Ada beberapa nada halus dalam lukisan itu: putih salju yang bisa berubah dan banyak abu-abu, termasuk nada hangat Middle Earth di antara atap merah. Ini adalah salah satu lukisan pemandangannya yang paling terkenal, tanggapan pribadi terhadap Perang Prusia.
Selera hitam dingin, putih dingin, dan abu-abu adalah cerminan hati sang seniman. Itu terlihat sangat alami, dan sepertinya ada ketidakberdayaan yang bercampur.
10, Olympia Modern
Olympia Modern
Sang seniman melukis dua lukisan dengan subjek yang sama pada waktu yang berbeda, dan ini adalah lukisan kedua dari dua lukisan, tanggapan Cézanne terhadap lukisan Eduard Manet dengan subjek yang sama pada tahun 1863.
Karya "A Modern Olympia" diciptakan antara tahun 1873 dan 1874; setelah tinggal di Auvers-Sur-Oise, sang seniman memutuskan untuk melukis versi yang lebih erotis, menggunakan warna yang lebih cerah dan desain yang lebih dinamis.
Karya tersebut secara blak-blakan menunjukkan seorang pelayan telanjang yang memperlihatkan Olympia yang sama-sama tidak berpakaian, disaksikan secara diam-diam oleh seorang pria berjanggut, menceritakan kebiasaan kunjungan klien ke kamar pelacur.
Setelah karya itu dipamerkan, ia menerima banyak kritik pada saat itu.
Mug Paul Cezanne
Sebagai pelukis Post-Impresionis yang terkenal, Paul Cézanne dikenal karena bakat dan bakatnya yang luar biasa selama salah satu gerakan seni impresionisme akhir abad ke-19 dan awal abad ke-20 (yaitu Fauvisme, Kubisme, dan Ekspresionisme). Membangun jembatan.
Mengikuti semangat inovatif seniman terkenal di dunia, the TALMUD tim pengembangan suvenir terus-menerus menjelajahi pasar samudra biru dari suvenir dan hadiah yang disesuaikan dan menciptakan nilai bagi pelanggan dengan produk berkualitas tinggi dan layanan penuh perhatian.
Selain Impresionis Van Gogh, Claude Monet, Paul Gauguin, Pierre Auguste Renoir. Kami juga belajar Leonardo da Vinci selama Italian Renaisans, Dutch Artis Zaman Keemasan Rembrandt, seniman abstrak Piet Mondrian, sebaik alphonse mucha, pelopor komersialisasi seni Ceko, Pablo Picasso, seorang yang terkenal Spanish artis, dan Katsushika Hokusai, tuan dari Japanese seni grafis.
Video-Paul Cézanne Souvenir